L’endroit où nous nous trouvons est le “Camarín de Nuestra Señora del Rosario”, la Chambre de Notre-Dame du Rosaire, une pièce qui ressemble à la Chambre Royale ou “Sancta Sanctorum”, construite entre 1697 et 1698 à côté de la Chapelle de la Vierge, par le maître Domingo Álvarez et sous le prieuré et l’intendance de la Confrérie du Rosaire, à travers le Frère Andrés Perera, qui fit construire la Chambre pour que la Sainte Image puisse s’y habiller et s’y déshabiller, ce rituel pouvant ainsi se dérouler de manière plus digne.

Le costume de la Vierge du Rosaire est l’héritier du style des vêtements de cour, dont les traits les plus caractéristiques ont été définis au milieu du XVIe siècle, sous le règne de l’empereur Charles Quint et de son fils Philippe II. Ce style de vêtement porté par des femmes de premier plan, comme les reines et les princesses, accordait une importance particulière à l’effacement des formes naturelles du corps grâce aux corsages doublés de carton et à la ceinture intérieure qui donnait de la rigidité à la jupe, accentuant le contraste avec l’étroitesse de la taille et l’ampleur de l’ourlet inférieur. Tout cela a évolué au XVIIIe siècle avec l’arrivée de la dynastie des Bourbons à la Cour et le goût plus français, illustré par les manteaux pompeux et la largeur de la surjupe. Au XIXe siècle, un goût vestimentaire plus naturel a commencé à émerger, sans perdre les formes héritées des siècles précédents. Ainsi, le vêtement de Notre-Dame du Rosaire se compose de plusieurs pièces telles que : “la basquiña”, qui est la surjupe extérieure, toujours accompagnée de la ceinture intérieure qui lui donne sa forme évasée ; le ” jubón”, également appelé cuirasse ou corsage, et, séparément, les manches et les manchettes qui sont placées indépendamment du doublet ; et enfin la coiffe, qui encadre la tête de la Vierge et qui est recouverte par le manteau. Tout cela est visible dans la reproduction photographique de la Vierge du Rosaire, l’une des photographies les plus reproduites de la Vierge, prise par le photographe Otilio Rodríguez Quintero vers 1934, année du début du costume de tissu” lampaseta” blanc brodé d’or, acheté à la Maison Aranda de Saragosse.

Les robes sont réalisées dans des tissus et des couleurs différents, travaillées avec des fils de soie, d’or et d’argent ; des tissus auxquels ont été ajoutés des galons, des passementeries et de fines franges d’or. Dans les vitrines, on peut voir un ensemble de trois des plus anciens corsages que possède l’image mariale, ainsi que plusieurs manchettes provenant de différents costumes de la Vierge, montrant la gamme de couleurs et les différents tissus dans lesquels la garde-robe de la Vierge du Rosaire est confectionnée. Est également exposé, le costume dit « de deuil », un tissu du début du XIXe siècle, défini dans les inventaires comme un « costume et manteau avec des bouquets d’or ».

Une autre fonction de cette pièce sacrée était de conserver les objets les plus précieux appartenant à la Confrérie du Rosaire ou à l’Eglise. C’est le cas du “sotabanco”, l’autel festif de la Vierge du Rosaire, qui comprend le manifeste baroque, en argent, de la moitié du XVIIIe siècle ; les deux anges peints sur un panneau pour décorer l’autel festif de la Vierge, qui pourraient être l’œuvre d’Aurelio Carmona López, de la fin du XIXe siècle. Tout cet appareillage, ainsi que le grand baldaquin de la chapelle de la Vierge, est visible sur la reproduction photographique datant des années 1940. La Croix est en nacre et écaille avec les Armes du Christ ou symboles de la Passion et les deux lutrins des mêmes matériaux précieux, ornés des anagrammes de Jésus, Marie et Saint Joseph, le tout entouré d’un chapelet soutenu par des anges. Ces œuvres peuvent être des objets venus du Mexique au XVIIIe siècle. Pareillement, un ensemble de vases en porcelaine élisabéthaine de la fin du XIXe siècle ou les curieux vases fabriqués avec de vraies balles, offerts à la Vierge du Rosaire sous forme d’ex-voto par le colonel Luis de Miranda Beautell.